Il workshop introdurrà le diverse scale di valutazione e le molteplici dimensioni di valore possibili, offrendo una panoramica dei principali approcci metodologici sinora applicati alla valutazione in ambito culturale e sociale.

Tra i temi che verranno affrontati:
- Valutazione degli impatti oggi: opportunità, narrazioni, impact investing
- Perché, per chi e cosa possiamo valutare
- Impatti e valore generato: natura e dimensioni possibili
- Gli approcci metodologici alla valutazione nel panorama nazionale e internazionale
- Introduzione alla Teoria del Cambiamento: processi e strumenti per un approccio impact oriented (impact vision, mappa dei pubblici, catena di produzione del valore)

Una panoramica sulle principali interpretazioni di Audience Development oggi in Europa, per condividere una base comune e interrogarci sul ruolo che vogliamo avere per i nostri pubblici.

Tra i temi che affronteremo che verranno affrontati:

- Evoluzione del concetto di Audience Development
- Un insieme di approcci: dal marketing alla mediazione
- Audience Development e mission: quale relazione?
- Fattori chiave per le strategie di Audience Development
- Cos'è davvero la partecipazione? Esplorazione del concetto di co-creation

Conoscere i pubblici (e i non-pubblici) è la condizione di partenza per costruire nuove relazioni con loro.

Un modulo più tecnico, dove tratteremo:

- Il sistema informativo di marketing: dati secondari, interni e primari
- Analisi qualitativa e analisi quantitativa a confronto
- Come costruire un'indagine sul pubblico: il questionario
- Come costruire un piano di campionamento
- Analisi, interpretazione e restituzione dei dati
- Strumenti qualitativi: interviste in profondità, focus group e tecniche non convenzionali per costruire relazioni fiduciarie
- Action Research: indagare non solo per comprendere ma per agire

Il corso si propone di offrire uno sguardo complessivo sul fundraising nel contesto culturale e sulle implicazioni che la sua adozione ha in una organizzazione. Si approfondirà il mercato delle donazioni nel settore della cultura anche alla luce delle evidenze e delle conseguenti capacità creative emerse nell'emergenza Covid 19. Verranno fornite conoscenze metodologiche e pratiche per delineare una strategia di fundraising verso gli individui, tenendo conto del differente contesto e delle caratteristiche dell'organizzazione per poi concentrarsi, in modo pratico, sull'ideazione e pianificazione degli strumenti di raccolta fondi on line e off line.

Tra i temi che saranno affrontati:

- Il fundraising in un contesto che cambia: identità sociale e posizionamento strategico
- Come si fa una strategia di fundraising
- Raccogliere donatori e non solo donazioni
- La filiera della donazione: come si diventa donatori
- Le tecniche di raccolta donazioni per la cultura
- Acquisizione, fidelizzazione, valorizzazione, espansione: qual è il nostro bisogno principale
- Rassegna di modalità di fundraising da individui: donazioni, membership, grandi donazioni, community, online
- La procedura di ideazione e progettazione di una azione di raccolta fondi da individui
- L'individuazione dei target
- I mezzi e i canali di promozione
- Role Play

Docenti principali:
Massimo Coen Cagli, Scuola di fundraising di Roma

È possibile associare a questo corso 10 ore di tutoraggio individuale.

Il corso prevede l'alternanza di approfondimenti teorici e attività pratico- laboratoriali che permetteranno ai corsisti di acquisire competenze di europrogettazione per il settore culturale e creativo. Pone l'accento sulla necessità di collaborazione e cooperazione per affrontare l'emergenza in atto. Ulteriore valore aggiunto, l'analisi di progetti ammessi a finanziamento (best practices) dei quali saranno presi in esame punti di forza e valutazioni

Principali temi affrontati:

- Introduzione all’Europrogettazione: cicli di programmazione e ambiti di intervento
- Uno sguardo al futuro: Programmazione europea 2021-2027
- Sostegno al settore culturale: Creative Europe e altri programmi
- Obiettivi e valori delle policcy europee in ambito culturale
- Strumenti per la creazione e gestione di un partenariato europeo
- I cicli di programmazione e gli ambiti di intervento
- L'idea progetto tra vincoli e creatività
- Interpretare i programmi e le parole chiave
- La pianificazione di una proposta progettuale
- La verifica della fattibilità operativa
- La costruzione della sostenibilità economica del progetto

Docenti principali:
Ludovica De Angelis e Antonia Silvaggi, Melting Pro

Si tratta di un corso innovativo che si svolge in forma di laboratorio. Propone una visione di insieme sul fundraising nel contesto culturale e sulle modalità di elaborazione delle strategie da applicare in tale ambito anche a seguito delle evidenze sorte a causa dell'emergenza che il paese sta vivendo. Dal punto di vista pratico, i partecipanti, partendo dai bisogni specifici di raccolta fondi delle proprie organizzazioni, apprendono come elaborare una strategia di corporate fundraising e come definire al meglio un'azione promozionale verso le aziende (sponsorizzazioni, filantropia, partnership) e le loro fondazioni.

In questo laboratorio tratteremo i seguenti temi:

- Una visione di insieme: il ciclo del fundraising e i mercati della raccolta fondi.
- Come si elabora una strategia generale di fundraising.
- Presentazione dei mercati delle aziende e dei relativi trend: cosa finanziano le aziende e perché.
- Fatti numeri e trend del corporate fundraising per la cultura
- Le modalità del corporate fundraising: sponsorizzazione, filantropia/mecenatismo, partnership
- Rassegna delle principali tecniche
- Presentazione di casi
- La procedura di ideazione, progettazione e promozione del corporate fundraising
- Come si sceglie l'azienda: il link relazionale, territoriale e contenutistico
- Il processo promozionale verso le aziende
- Role Play

Docenti principali:
Massimo Coen Cagli, Scuola di fundraising di Roma

È possibile associare a questo corso 10 ore di tutoraggio individuale.

Il corso affronta le trasformazioni del mondo digitale in relazione al settore artistico e culturale. Attraverso il confronto con professionisti che si muovono a cavallo tra questi due mondi, si approfondiscono strategie e strumenti per la comunicazione, la gestione di processi collaborativi e la sperimentazione di nuove pratiche artistiche.

Principali temi affrontati:

- Nuovi scenari tecnologici e culturali
- Digital strategy: marketing e comunicazione su internet e social network
- La gestione dei dati come risorsa
- Collaborare in remoto
- Transmedia audiences e storytelling
- Pratiche di co-creazione tra reale e virtuale

Docenti principali:
Luisella Carnelli, Fondazione Fitzcarraldo e Dario Consoli, Bellissimo srl e Fondazione Fitzcarraldo

La comunicazione è fondamentale per il successo di un progetto culturale.Che si tratti di rafforzare il proprio posizionamento o coinvolgere il pubblico in un'iniziativa, oppure attrarre nuovi sostenitori. Il modulo affronta vari aspetti delle attività di comunicazione, prestando attenzione sia alla pianificazione strategica che alla creazione dei contenuti.

I principali temi affrontati:

- Branding e posizionamento
- Progettare un piano strategico di comunicazione
- Sviluppare una campagna di comunicazione
- Content strategy e sviluppo editoriale dei contenuti
- Elementi di storytelling e copywriting
- Ufficio stampa
- Gestione dei media e pubbliche relazioni
- Digital strategy
- Advertising per Facebook e Instagram
- Le metriche: dalla strategia all’analisi dei risultati

Docente principale:
Dario Consoli, Bellissimo srl e Fondazione Fitzcarraldo